善议论坛：“时尚重启”圆满落幕。现场包括来自人工智能、可持续材料、数字化制造等领域的实践者与意见领袖在内的近位观众嘉宾，共同探讨在时尚迭代与技术浪潮交叠的时代背景下，如何结合人工智能、自然的智慧与集体的实践，以科技赋能“地球正向”的时尚系统构建。
yehyehyeh创新社创始人叶晓薇认为，人工智能的迭代速度超乎想象，AI带给人类对无限的向往、恐惧和探索。面对AI，越来越多的人在研究CI（Collective Intelligence），探索是否有“人机共智”的路径。首席执行官Evelyn Mora和AI原生数字歌手Yuri分别呈现了AI对行业与生活影响的不同可能性。
AIGC正从“赋能”工具演变为“重塑”时尚营销的核心驱动力。SKAI Intelligence的创始人及全球首席执行官茅旭超、天猫奢品能力中心负责人予梵与AI-Talk产品负责人郝洪达就“谁来接管营销的活”进行了探讨。AI正深入趋势预测、设计生成、柔性生产乃至回收循环的每一个环节，推动这场静默而深刻的系统变革，汉帛国际总裁、Fashionseek创办人高敏，上海青甲智能科技有限公司副总裁兼首席营销官成珵和香港纺织及成衣研发中心（HKRITA）工程专家黄志锋以此出发，进行对话。
本次论坛特别设置了创新前沿面料展区，精选展示了来自7家前沿材料企业的创新成果：InResST英瑞特专注于纺织品中使用的海洋废弃渔网的可行性研究、开发、生产和推广；AtmenTex®爱特蒙纳米静电纺丝膜破解了功能性防水透湿面料无法呼吸的问题，兼具无氟以及纳米结构的弹性；赛得利的莱赛尔产品开发和应用；江南布衣的酿造蛋白材料系列；利夫生物的纤维品牌BioFleaxTM；源天生物的生物酶法再生技术以及UPW的牦牛绒。其中几位代表也在现场进行了分享介绍。
以生物基与可再生材料为代表的下一代材料正加速进入主流视野。江南布衣企业公关总经理郑丹丹、Spiber INC全球服装销售副总裁Callie Clayton、Plug and Play China璞跃中国品牌零售及可持续行业总监张晗共话“未来材料的自然灵感库”。赛得利可持续发展总监黄文彬、ZDHC（有害化学物质零排放）首席战略执行官林立和罗莱生活科技股份有限公司超柔研究院院长郑伟博士共同谈论了绿色发展的新范式。论坛最后邀请上海时装周组委会秘书长、上海市服装设计协会常务副会长吕晓磊、新加坡时尚协会首席执行官张婷婷、fmg海外事业部首席执行官陈睿与Google AI商业化专家张强将视野拓展至当下热议的“出海，也出圈”。
9月30日，江南布衣旗下品牌LESS与JNBY于杭州天目里美术馆艺术驻留中心共同举办一场以“LESS一隅 x JNBY各自的瞬间”为主题的秋冬新品媒体预览会，希望为现代女性提供一种穿衣之外的价值——通过设计与空间，引导她们在纷扰之外，找到那一片“一隅”，安顿身心，开启一场与自我的真诚对话。LESS以极简诠释丰富，用沉默表达力量；JNBY则以文学与艺术为媒，捕捉个体在时间中的片段与情绪。两者相辅相成，共同构筑出一幅当代女性自在自洽的生活图景。
预览会LESS展区整体空间以“一隅”为概念，打破物理约束，回归内心本质。社交通勤展区中的陈列着本季LESS精工系列新品，延续品牌极简基因，整个系列不强调张扬，却在每一道缝线与折痕里，诉说当代女性态度与立场。宽松皮衣皮草摆脱固有型格，以松弛之姿重写女性穿搭语境——在硬朗与柔软之间，铺展多元风格的无限可能。真实悦己展区将「从容」二字化为可穿戴的体验，系列基于LESS特色版型的新品，悄然模糊了季节的边界。
JNBY的展区则更像一座微型的文学剧场。极简随性的风格之上，将作家费尔南多·佩索阿笔下“无数瞬间的聚合”化为可实现的设计语言——每个人都是无数个自我的总和，矛盾、丰富、多变。静立一旁的皮影系列，宛如一场静默的东方戏剧，品牌同步携手国家级非遗华县皮影戏传承人孙赞，于现场以“五人忙”传统表演形式演绎《玉兔捣药》，更推出纪实短片《孤身之影》，展现非遗背后鲜活的在地情感与审美坚守。展桌上陈列设计师手绘插画，记录着从灵感到的服饰纹样的转化历程。这些画作不仅是创意的起点，更是JNBY“设计驱动”理念的真实写照——服装，是从心中长出来的语言。
本次预览会特别设置了一条深度体验动线，从江南布衣总部的工作空间出发，一路参观了江南布衣研发中心技术部、横机版房、布尽其用实验室、面料样品间以及江南布衣实验室，再走向天目里建筑集群的艺术现场，完成一场从“制造”到“创造”的沉浸之旅。
此外，在江南布衣总部天目里园区“马丁·马吉拉 1989–2009 女装系列”回顾展于 2025 年 10 月 1 日至 2026 年 2 月 1 日与公众见面，这将是该展自巴黎全球首展后第二次亮相，且是亚洲首展，由天目里美术馆和江南布衣旗下买手制百货品牌 B1OCK 携手巴黎市立时尚博物馆加列拉宫倾力呈现。
2025年10月11日至12日，养云2025“大象无形”艺术生活节圆满启幕，本届艺术生活节延续其以东方哲学为核心的艺术脉络，以“大象无形”为年度主题，旨在打破艺术与生活、空间与创作的边界，呈现一场深度融合东方智慧与全球视野的跨界艺术盛会。
作为本届艺术生活节的重磅亮点，养云・河岸大宅17 号、18 号院落于活动期间首度向公众揭开面纱，迎来两场重磅级展览：由郑胜天、梁建国共同策展的王冬龄个展《書道可道》和由吴滨策展的谷文达个展《简体词—壹种中文大模型》。开幕活动上，本届艺术生活节的学术顾问郑胜天先生、“设计师+策展人”梁建国与吴滨以及KHA建筑事务所代表Tanuj Goenka等齐聚一堂，为年度主题“大象无形”揭开序幕，并围绕艺术、建筑与空间的无界融合展开深度对话，为 “大象无形” 的哲思提供了空间化的具象表达。
本次年度艺术展还集结多位具有国际影响力的艺术家，呈现独立展览：由邰武旗、李雪松联合策展，由艺术机构ARTSIS执行策展的《董其昌&尚扬：董其昌计划》、由俞可老师策展的何多苓与陈彧君双人展《灵光与栖居》、由沈奇岚担任策展人的陈墙个展《迁徙》、由高名潞担任策展人的吴观真个展《吾以观复》和由無集画廊执行策展的邵磊个展《未知的领土》，系统性探索全球艺术语言与东方哲思的深度融合路径，为观众构建跨时空、跨文化的艺术对话场域。此外，三场由养云村民发起的特色展览：村民佟一清策展的《平行宇宙 —— 元宇宙载体艺术装置》、上海赛森艺术空间带来的《早春长歌行》邱岸雄个展和乔空间QIAO SPACE推出的曾梵志作品收藏展，共同构成了丰富而立体的艺术图景，生动诠释了“无界共生”的核心理念。
本届艺术生活节期间，养云的艺术表达更延伸至三大核心精神空间，揉云坊以《云起西风处》为主题，搭建起东西方美学对话的平台，楠书房推出的《文质匠心》活动聚焦手工艺术的温度与哲思，北茶馆打造了颇具巧思的《玩赏之乐茶间物趣》展览，共同构建起“艺术即日常” 的沉浸式体验场域。莆田餐厅则以闽地风味续写“无形之美”的生活叙事，将“莆田美食市集”带入养云，以食物为引，以市集为景，在生活中，品味艺术。
作为此次艺术生活节的核心表演，“大象无形・乐无隅” 水上舞台由昆曲艺术家张军总策划，打破传统表演形式边界，以养云自然生态中的水面为天然舞台，构建沉浸式艺术体验空间，生动诠释 “大方无隅，大象无形” 的千年哲思，为这场跨领域艺术盛会注入独特的东方美学气韵。
“大象无形”的哲学内核，恰与养云二十年的发展轨迹深度契合，养云始终以 “美成在久” 的中国传统哲学为指引，在自然语境中静默生长，逐步成为众多人心中兼具人文质感与艺术气息的理想村落。
2025年10月16日，全球高端精品集团开云集团携手全球领先创新平台Plug and Play China璞跃中国，于2026春夏上海时装周期间在上海浦东美术馆成功举办了第四届开云中国可持续创新先锋奖Kering Generation Award China颁奖典礼。
在璞跃中国的支持下，开云集团于2018年创立开云可持续创新先锋奖Kering Generation Award，致力于挖掘具有变革潜力的中国初创企业和科技成果，推动中国时尚和美妆产业的可持续创新步伐。今年4月，开云集团发布水资源战略，承诺到2050年实现水资源正效益。
颁奖典礼的主题衍生自《道德经》中“上善若水，水善利万物而不争”的传统人文哲思，从水为生命之源的基础叙事切入，以“尚”易“上”，延伸出更贴合本届奖项初心的核心愿景：崇尚如水般谦逊包容、润泽四方的至善品格，引领时尚行业革故鼎新、驰而不息的共进大局。本届奖项不仅表彰了在水资源保护与管理方面具有突出潜力的中国初创企业，亦面向社会各界积极倡导可持续价值观——号召以善为向，凝聚产业链上下游力量，共同探索兼具环境可持续和商业可持续前景的创新模式，构建和合共生的行业生态。
围绕“恢复地球水生态健康”“应对行业水资源风险”及“促进消费者水意识提升与生活方式转变”三大维度，历经开云集团可持续专家团队讨论和评分，以及中国顾问委员会和国际评审团的严格评选流程，第四届开云中国可持续创新先锋奖Kering Generation Award China的四家获奖企业于颁奖典礼上正式揭晓。
第一名得主INTERPHASE以自主知识产权的纤维面料3D超快蒸发及分区结晶技术为核心，为废水处理与高价值资源回收提供新可能。
第二名得主道生生物（DAOSHENG SYNBIOLOGY）致力于合成生物染料替代化学染料，以专有菌株实现靛蓝的工业化生产。
第三名得主谱薇科技（PURVÉE TECH）以软硬件一体化解决方案实现聚焦微塑料微纤维的便携检测和高效分析。
新增评审团特别关注，获奖企业海洋之盾（OCEAN SHIELD）专注环境友好型大分子防晒剂成分研发，瞄准美妆、纺织、古迹保护等多领域。
第一名得主INTERPHASE以自主知识产权的纤维面料3D超快蒸发及分区结晶技术为核心，为废水处理与高价值资源回收提供新可能。
第二名得主道生生物（DAOSHENG SYNBIOLOGY）致力于合成生物染料替代化学染料，以专有菌株实现靛蓝的工业化生产。
第三名得主谱薇科技（PURVÉE TECH）以软硬件一体化解决方案实现聚焦微塑料微纤维的便携检测和高效分析。
新增评审团特别关注，获奖企业海洋之盾（OCEAN SHIELD）专注环境友好型大分子防晒剂成分研发，瞄准美妆、纺织、古迹保护等多领域。
饮料瓶、方便面叉竟然能化身时装！10月11日，2026 春夏上海时装周迎来一场颠覆想象的跨界对话。康师傅“食·裳——塑说新生 万象循回”ESG主题时装秀重磅启幕，并成为本届上海时装周首个实现活动碳中和的“衣食跨界”合作案例。
此次大秀，康师傅旗下四大国民单品——红烧牛肉面、鲜Q面、冰红茶、茉莉茶联袂亮相，更携手国内顶尖时尚设计名校东华大学的周洪雷教授，携东华大学培养的国际视野创新设计人才团队，与知名服装户外品牌RICO LEE创始人李伟刚，将食品废弃包装淬炼为T台上的循环美学，共同绘就了一幅从食到裳的可持续画卷。
新华社上海分社党组书记、社长王永前，新华社中国经济信息社上海总部党委书记姜微，上海时装周组委会主任、东方国际（集团）有限公司党委书记、董事长季胜君，联合国全球契约组织驻华代表刘萌，中国饮料工业协会理事长张金泽，中国经济信息社副总裁、上海总部总经理季蕾，康师傅控股CEO陈应让，康师傅控股财务长刘国维，康师傅方便面事业总裁刘国伟，康师傅饮品事业总裁邱世煌等嘉宾出席启幕，共同见证康师傅以循环美学绘就可持续新图景的这一高光时刻。
本次大秀是康师傅首次跨界时装领域，所有登台时装，均由康师傅旗下产品生产与消费环节产生的包装回收再造而成。饮料瓶（rPET）被再生为轻盈透气的功能性面料，PP材料的方便面叉化身潮流配饰，围绕红烧牛肉面、鲜Q面、冰红茶、茉莉茶四大核心产品设计的质造之魂解构之思能量补给站清新呼吸四个系列、近六十套专属时装依次亮相。大秀通过一场“循环叙事”，打破了食与裳的边界，更以实践向业界证明：一条融合商业价值、环境责任与消费端感知的可持续跨界价值闭环已然形成，一条可行路径清晰可见。
11月13日至17日，第七届上海国际艺术品交易周邀你共赴一场“艺享生活”。自2019年创办以来，交易周已成功举办六届，每年汇聚超百家顶尖艺术机构，举办百余场艺术活动，逐步形成百亿级规模，现已成为全球艺术品交易市场中备受瞩目的“上海时间”，有力推动了上海成为国际重要艺术品交易中心。
本届交易周将以“全球艺场·艺术上海·艺享生活”为主题，通过集聚全球艺术资源，发动行业头部机构，推动文旅商体展深度融合，深化全球文明交流互鉴，以艺术消费赋能城市经济增长，实现交易规模与能级的持续提升，加速推动千亿级艺术品产业规模形成，为上海建设国际重要艺术品交易中心夯实基础。
本届交易周将集聚全球优质艺术资源，进一步提升国际化程度。包括西岸艺博会、ART021、上海青年艺术博览会、上海国际艺术书展等在内的重点艺博会参展机构将集中举办超过百场艺术活动，涵盖艺术博览会、文物艺术品拍卖、画廊、美术馆等内容，吸引来自中国、欧美、日韩、东南亚等多个国家和地区的艺术机构参与。
此外，本届交易周着力推动“艺术+商旅体”深度融合，以“艺术西岸”“艺术外滩”“艺术苏河”“艺术浦东”为核心，打造充满年轻力、潮流力的艺术消费活力地标，推动文旅消费新场景进一步拓展。通过“艺术消费站”“2025秋约魔都美术季”“ARTRA自定艺”和“白玉兰甄选”艺术之旅等活动让艺术赋能跨界融合，实现城市美育新生态进一步构建。
在历经了百年沉淀的历史洋房，棟梁之家上海新馆以「游园入梦」为序，徐徐展开。作为品牌美学的再次延伸与风格的深度沉淀，这不仅是物理空间的拓展，更是一场向东方美学深处的精神回归。
新馆将「园」诠释为东方审美的空间浓缩，在秩序、诗意与静谧中构筑现实与内心的归属；「梦」则成为情绪与感知的投影，承载着棟梁之美的极致表达。作为一处全新的美学场域，棟梁新馆在历经百年沉淀的历史建筑中，完整保留了其原始结构与气质，并以跨越时间的审美眼光进行对话与诠释。新馆一楼全新规划出“棟梁衣橱”区域，以真实生活场景为灵感，依季节流转精选核心单品进行组合呈现。新馆二楼汇集Phoebe Philo、Alaïa、Dries Van Noten与Aura Lee等设计师品牌专属空间，并设立独立男装区域与精品鞋包专区，共同构筑完整而多元的时尚动线。
新馆特别开设生活方式空间，推出“七山茶院”，以“茶·器·人”的完整脉络重构中国茶文化的心灵世界。为溯源茶文化本真，棟梁团队潜心深入国内多座茶山，甄选品质出众的小众茶叶；并多次探访景德镇，与十余位器作家定制专属茶器，从本源至承载，系统呈现出中式茶文化美学。三楼更设有由专业茶师执壶的预约制传统功夫茶席，邀请客人在游园之余入座片刻，在时装场域中，也能轻松步入一场由茶香氤氲而成的东方梦境。
同时，新店临街处为四叶草花店，在棟梁独特审美的凝练下，将中式插花的意境与西式花艺的现代美学语言相融合。这不仅将「游园」的意趣漫溢至街角，更让每一位过路者都能信手拈来，将一份融贯东西的雅致携入日常，让棟梁所构建的生活方式，于都市生活的脉络中悄然生长。
从「游园」到「入梦」，上海棟梁之家新馆毗邻而生，打开了一方园梦相生的全新境域，从时尚买手店迈向了对全方位生活方式的构建，将零售空间转化为一处可游、可赏、可沉浸的场域，茶道、花艺与时装陈列于此和谐共生。
伴随新天地社区品牌焕新升级，瑞安房地产旗舰城市地标社区上海新天地迎来新篇章。位于东区核心地段的新天地东台里于9月30日焕新亮相，并同步开启开业活动「新天地玩车节」。
9月29日-10月6日，在6500㎡上海最大的天幕穹顶下，50余辆珍稀古董跑车汇聚成“移动博物馆”，近50家文创与美食摊位组成玩车市集，25场不间断沉浸式演出及近百场亲子潮趣活动接连上演，共同呈现一场融合文化、商业与生活方式的沉浸式体验，展现“经典与未来”的多元魅力。
「新天地玩车节」之后，新天地东台里开业季还将陆续推出多场重磅活动：10月9日，澳网嘉年华率先登场；同期举办的上海时装周以“拓界·再定义”为主题，聚焦中国本土设计，进一步凸显上海国际消费中心城市的时尚引领地位；11月，“垂直跑摩登嘉年华”则以“城市人文海派攀登”为主题，在250米至高地标太平洋新天地T1大厦与东台里百年街区中燃起全动风潮，持续激发城市活力。
未来，新天地东台里也将以「东台」为名，持续焕活这块土地的在地文化，打造更多以东台为标志的一系列活动，聚焦“在地新生”“身心丰足”“城市脉搏”三大维度，融合餐饮、夜生活、时尚运动与品质生活等业态，实现全时段、多感官的一站式体验。众多首店及人气品牌的入驻，为消费者带来理想生活新选择，助力构建一个活力、创新、包容且可持续发展的生长型社区。
桂玥豪华精选酒店（The Laurus, a Luxury Collection Resort）近日于新加坡首个综合度假胜地——圣淘沙名胜世界（RWS）盛大开幕，标志着新加坡首家豪华精选品牌酒店正式亮相。
秉持“最美好的旅程终将归于家”的理念，这座精致雅居宛如资深旅者的豪华宅邸，热情迎接四方来宾。桂玥豪华精选酒店共设有183间套房，将隽永的精致与浓郁的地域特色完美融合，树立新加坡现代奢华酒店的新高度。宾客可在此展开一段非凡的探索之旅：从新加坡的文化底蕴、热带风情与历史殖民时期的优雅气韵，到丰富的生物多样性与缤纷的美食文化，尽情沉浸于这片私享天地，在精致舒适与无与伦比的独特体验中留下隽永回忆。
自15 年前成立以来，圣淘沙名胜世界始终致力于推动可持续旅游的发展，不断突破并采纳行业领先的实践。如今，这一承诺再次在桂玥豪华精选酒店中得到充分展现，树立了可持续奢华的新标杆。从可重复罐装的淋浴用品到可重复使用的购物袋，最大限度减少一次性包装。酒店以净滤水龙头取代瓶装水，并推出毛巾与床品的重复使用计划，皆邀请宾客共同践行可持续生活方式。在这里，每一处细节都体现了环保与责任感，同时又不失奢华享受。为扩建圣淘沙名胜世界而伐下的树木，包括非洲桃花心木、珍贵的樟宜树以及榄仁树，经由Arthur Zaaro以巧思再造，化身为独特的砧板、碗具与餐盘，赋予自然以新生。
此外，桂玥豪华精选酒店的套房还特别陈列了由ART:DIS的两位艺术家创作的精选艺术作品，不仅展现了本地残障艺术家的才华，也为空间注入鲜活灵感与艺术气息。听障摄影师Isabelle Lim(Issy)以黑白摄影捕捉新加坡动人的场景，其作品遍布酒店各处，唤起深刻共鸣。挪威—新加坡籍画家Natalie Holstad患有强直性脊柱炎，她贡献了一系列治愈性且富有表现力的作品，帮助她缓解慢性疼痛。她最大的一幅画作被陈列在总统套房的显眼位置，成为空间的点睛之笔。
无论是建筑、艺术，抑或美食，桂玥豪华精选酒店的每一次体验，皆融入对自然的礼赞、对社区的关怀，并以全新视角重新定义可持续奢华。
今年十月，硬石国际迎来第26届“粉红十月”（PINKTOBER®）公益活动，用实际行动响应世界乳腺癌防治宣传月。诚邀宾客与社区成员共同加入，亲临硬石酒店参与富有意义的公益活动。
硬石国际每年“粉红十月”的部分销售收益将捐赠至硬石的慈善机构——硬石治愈基金会（Hard Rock Heals Foundation®），用于支持全球范围内的乳腺癌防治宣传与研究。自启动以来，该项目已累计为乳腺癌研究筹集了超过1300万美元的资金。
全球各地的硬石酒店也在这股粉红浪潮中散发能量，感染不同国度、文化和社区的群体——马来西亚迪沙鲁海岸硬石酒店携手当地乳腺癌康复关怀协会，于10月25日举办「The Big Pink Walk」公益徒步活动，号召宾客以一场意义非凡的4公里健康之行，活动后续的「Pinktober Fair」以健康、公益与社区互动为核心，打造充满温度的市集体验；马尔代夫硬石酒店推出粉色主题客房及限量版粉色吉他体验「Play It Pink, Play It Forward」，部分客房升级体验的收益将捐赠予马尔代夫癌症协会；巴厘岛硬石酒店携手巴厘岛乳癌基金会，举办粉红吉他慈善拍卖、粉色餐饮与水疗体验活动。
中国区大连硬石酒店则呈献「粉红派对之夜」，由外籍乐队现场演绎乐曲，以音乐点燃希望；深圳硬石酒店推出充满惊喜的粉红主题体验，宾客于酒店任意消费即可免费体验粉色美甲同时酒店也组织内部员工制作粉红主题手链，并宣讲预防乳腺癌的健康知识。此外，酒店特别策划「十月限定音乐之旅」，甄选多张“粉红十月”主题黑胶唱片、限定电吉他与木吉他、并以主题房卡搭配精选播放列表，在旋律与微笑襄善举。
作为秉持着“同心同德”（“All is One”）理念的世界级娱乐与酒店品牌，硬石将持续通过全球各个目的地与多元化平台，在“粉红十月”为公益发声。
在“世界精神卫生日”到来之际，运动生活方式品牌lululemon于上海星美术馆开启第五年“一起好状态”主题活动。今年，lululemon携手艺术家Geoff McFetridge共同呈现“好状态趣动场”，鼓励人们去动，让身心成为最佳玩伴。上海西岸艺术地标星美术馆变身限时“游乐场”，通过运动和对话，邀请公众探索好状态意涵。
今年的“好状态趣动场”由lululemon携手艺术家Geoff McFetridge特别呈现。以“好状态入口”为起点，依次走进“Yoga身展”“Reflect思所”“Move身动”“Run奔跑”和“Playfield趣动广场”五大特域，以独特的艺术装置为载体，赋予运动与艺术交织的寓意。“瑜伽秋千”启发人们找回玩的状态；“动态变化”表达了跑步与瑜伽之间的关系；“奔跑”犹如追逐球的孩子，正在享受身体动起来的纯粹快乐；“思所”寓意让被思绪填满的空间重新清晰开阔；“身展”诠释的是身心同频的状态；“平衡”讲述的是瑜伽如何在日常生活中带来平衡之力。
10月9日至10月15日，lululemon携手大使在此举办60余节免费课程，覆盖跑步、瑜伽、训练等，其中不乏为企业定制的好状态课程。lululemon品牌大使李宇春惊喜现身，与清华大学心理与认知科学系教授彭凯平“对话好状态”。
今年的“对话好状态”还有幸邀请到知名学者项飙，从社会学视角分享对幸福感报告的见解。知名演员、制作人姚晨，作家、艺术家翟永明，青年演员吴汉坤和音乐人仁科将友情做客上海西岸“好状态趣动场”，结合自身经历，启发身心和社交维度的好状态。
从上海西岸开始，金秋十月，“好状态趣动场”将相继登陆沈阳、深圳、成都、武汉、广州五座城市，将城市地标变成运动的游乐场。同时，lululemon全国门店也将发起“一起好状态”系列课程，在社区的联结中，让身心再次同频。
承袭250余年制鞋传统与足部健康专业底蕴，BIRKENSTOCK（勃肯）隆重推出CARE ESSENTIALS系列，旨在自然呵护每个人的身心健康。如今，品牌将产品版图拓展至鞋类之外，推出全新护理系列，希望赋予每个人力量，不仅能以自然的方式行走，更能以自然的方式呵护身心。
BIRKENSTOCK CARE ESSENTIALS系列产品是品牌多年潜心研发的结晶，只为带来兼具活性修护功效和奢华享受的“自然呵护”体验。该系列产品配方天然材料，可帮助调节足部状态、舒缓足部不适、激发足部活力。从滋养霜到焕活磨砂膏，每一款产品都采用高效配方，解决常见足部问题的同时，带来愉悦的感官享受。精挑细选的100%天然成分与纯素配方巧妙融合，每款产品的质地都经过细致打磨，旨在带来丰富感官体验的同时，确保活性成分能以最佳状态被肌肤吸收，凭其经久不衰的优质品质，轻松融入日常护理，让每一个足部护理时刻都成为享受。
此外，每款产品皆采用100%纯天然香氛，均由天然精油精心调配制成，细腻的香气包裹着肌肤，激发您的感官，带来身心平衡。在包装设计上，BIRKENSTOCK CARE ESSENTIALS系列遵循极简、可持续且高度实用的原则。其软管和玻璃瓶分别采用100%再生铝和100%可回收玻璃制成；折叠盒通过FSC认证，确保包装材料源自可持续管理的森林资源。
源自美国加州的运动生活方式品牌Vuori，于10月9日在北京三里屯太古里正式揭幕其华北首店。继上海成功开业后，此次进驻标志着Vuori正式加快布局华北市场，进一步彰显了品牌深耕中国市场的愿景，也体现了上海之外的消费者对品牌的高度认可与热情。
Vuori北京三里屯太古里门店延续了品牌全球统一的空间美学，并融入在地化巧思。以海岸风情为灵感，店内运用“通风廊砖墙”、背光面板等细节，营造出既现代又宁静的氛围。针对空间锐角，入口处的标识墙被塑造成柔和的“海浪”形态，与弧形定制品牌标识以及绿意景观相互呼应——这一鲜活的自然元素，正是Vuori标志性美学的体现，也为顾客带来沉浸的购物氛围。
店铺不仅为消费者提供全面男女装产品系列——涵盖高性能运动装备与日常通勤服饰，更致力于打造一个传递品牌理念、连接在地社群的体验空间。Vuori藉此希望重新诠释运动与日常生活无缝衔接的现代生活方式，为消费者带来兼具运动美感与生活格调的全方位体验。
新店启幕之际，Vuori快闪空间于10月9日至11日落地三里屯太古里广场。Vuori还联袂北京本土知名运动社群与优质健身空间，共同打造多场社群活动，让参与者在运动中感受Vuori服饰的性能与舒适度，并进一步传递品牌所倡导的积极活力的生活方式。
作为华北战略的关键起点，Vuori将以北京三里屯太古里门店为支点，持续深化华北市场布局，通过线下零售、天猫旗舰店、京东平台及常态化社群运营，推动品牌理念的本土化延伸，构建高端运动生活方式在华北市场的全新表达与实践。
日前，城市乐园运营商INS新乐园携手源自蔚来的智能电动高端小车firefly萤火虫成功举办潮流音乐盛会——「夜行生物音乐派对」。
双方首次跨界联名，以“悦己”为内核，将“自在发光”的品牌主张融入青年文化现场，打破传统发布模式，构建了一个让年轻用户自信表达、自在体验的发光舞台。在这一真实社交场景中，firefly萤火虫不仅提供自由灵动的出行体验，更将每一次出行塑造为表达自我的生活时刻，让用户在互动中自然感知品牌所倡导的“悦己”生活方式。活动现场同步发布「夜行生物特别版」车型，限量发售666台。
派对现场汇聚了涵盖多元音乐领域的重量级艺人阵容，共同缔造了一场沉浸式的音乐盛宴。在KEEZE 场馆，新生代人气偶像庆怜Caelan惊喜登场，凭借强大的舞台感染力迅速点燃现场气氛；HUSH 场馆内，实力派说唱音乐人PSY.P以极具穿透力的演绎为深夜时段画上完美句点，精准把控演出节奏；在绿洲OASIS场馆Steve Rocks 凭借卓越的舞台掌控力，成功将活动氛围推向顶峰；RADI 场馆内，St3v3 以先锋实验性音乐风格收获专业乐迷的高度认可，为观众带来耳目一新的听觉体验。
此次活动以创新思维打破行业常规，将firefly萤火虫的新车发布会，与INS新乐园打造的跨场馆沉浸式Afterparty音乐体验深度整合，通过构建具有强社交属性的文化消费场景，为追求个性表达的都市青年群体构建了一个集产品演绎、文化体验、社交互动于一体的多元空间，并在品牌发布与青年文化场景融合方面，探索出了一种新思路。
上海半岛酒店以卓越的服务及传承经典的英式下午茶文化而闻名遐迩。近日，大堂茶座全新推出了由来自法国的饼房行政总厨卓以帆及其团队精心打造的田园蔬趣下午茶，以健康、果蔬为灵感，甄选优质食材，将大自然的馈赠巧妙融入每一款点心之中，为宾客们带来一场丰富美味且萌趣十足的味觉享受。
甜点系列宛如一场充满童趣的梦幻派对，奶油南瓜海绵蛋糕是细腻绵密的南瓜泥与轻盈如云的海绵蛋糕完美融合，南瓜的香甜在舌尖缓缓散开，仿佛将秋日的温暖与丰收的气息一同送入口中；黄瓜百里香塔以清爽的黄瓜片搭配芬芳的百里香，带来一股清新自然的气息，如同置身于花园之中；青豌豆闪电泡芙独特的青豌豆口味为经典闪电泡芙增添了一抹别样的清新，小巧可爱的造型更是萌趣十足；番茄罗勒慕斯酸甜的番茄与浓郁的罗勒相互交织，口感丰富而独特，让人陶醉其中。
咸点部分同样精彩纷呈，土豆韭菜咸派搭配了野生蘑菇、陈年帕玛森芝士和黑松露蛋黄酱，多种食材的香气相互交融，层次丰富，回味无穷。烤南瓜三明治选用南瓜籽面包，夹上烤得香甜的南瓜，再搭配肉桂枫叶糖浆和香草奶油芝士，甜与咸的完美平衡，带来别样的味觉体验。橄榄油油封甜菜根搭配茴香沙拉、芹菜根酱和红酒醋汁，清爽的口感中带着一丝酸甜，仿佛将大自然的清新都融入了其中。
除了此次新推出的田园蔬趣点心，下午茶中还保留了经典的松饼配奶油、柠檬酱及草莓酱、让宾客们在品尝新口味的同时，也能回味传统的经典美味。
10月10日，体感科学服饰品牌Bananain 蕉内于上海西岸梦中心正式开启「超级市场 今日不营业」绒绒系列限时快闪店。蕉内将熟悉的“超市”场景融入都市空间，以温暖柔软的绒感氛围，构筑出一处让人瞬间安心的舒适据点。现场结合“反内卷”情绪共鸣，设计一系列轻松互动玩法，邀请都市人群在此短暂逃离“营业状态”，沉浸式体验蕉内全新「绒绒」系列家居服带来的松弛与舒适。
「超级市场今日不营业」蕉内绒绒系列限时快闪店以超市为创意原型，将树莓苹果等日常元素设计成多个主题情绪站点，构建出一个既熟悉又新奇的不营业体验空间。蕉内通过这一系列轻松幽默的叙事，精准呼应当代年轻人的反内卷情绪，传递出鲜明的品牌态度：舒适不只关乎身体感知，更是一种主动的情绪选择——当世界催促你快一点，你可以慢下来，躺一会儿。
作为本次快闪的核心产品，全新「绒绒」系列家居服延续蕉内理念，从设计语言到面料科技，构建出了一套可穿戴的温暖松弛方案。设计从活泼的食品元素中汲取灵感，将水果、糖果等俏皮提花图案与拟人化立体小脚设计巧妙结合，配以激发多巴胺分泌的明亮色系，从视觉层面唤醒愉悦情绪，打造出家居穿着的轻松美学。「绒绒」系列采用四面弹短绒工艺，确保活动时无束缚感，赋予衣物更优的弹性与舒展性。
除「绒绒」家居服外，品牌旗下多款家居产品同样延续舒适即松弛的设计理念。基于体感科学的核心理念，蕉内更将舒适的定义，从人的身体感受延伸至更广阔的生命关怀。品牌携手公益组织领养日大力开展「蕉内绒绒cares计划」，聚焦已被领养流浪动物的真实生活状况，通过实际行动为它们提供持续关怀，让每一个生命都能获得应有的温暖与安宁。
10月9日至12日，全球女子高尔夫旗舰赛事——2025别克LPGA锦标赛于上海旗忠花园高尔夫俱乐部挥杆启幕。深耕高尔夫领域多年的北欧丹麦品牌ECCO再度作为赛事官方赞助商，以高性能鞋履陪伴高球女将们驰骋赛场，同时于现场打造沉浸式快闪空间及趣味互动体验。赛事期间，ECCO品牌代言人黄景瑜更惊喜空降品牌快闪现场，与众多高球爱好者共赴生动之旅，见证巅峰时刻。
本次ECCO快闪空间外部轮廓以绵延不断的果岭地形为灵感，搭配北欧自然风格基调，呈现高尔夫、户外运动及日常训练三大区域，展示ECCO适配不同场景的多元产品矩阵。在启幕仪式环节，品牌代言人黄景瑜与ECCO大中华区总经理董江白女士、赛事联合创立方IMG集团执行副总裁兼高尔夫全球总负责人Grant Slack先生、IMG集团高尔夫球部全球合作伙伴副总裁Jasmine Lim女士齐聚现场，于启动装置两侧共同完成从容推杆，随着高尔夫鞋款的缓缓亮相，生动诠释品牌在运动科技与时尚美学融合之路的不懈探索与创新发展。
作为此次赛事的赞助商，ECCO惊喜呈现全新鞋款——ECCOGOLFBIOM H5别克LPGA首发限量系列，融合潮流设计与实用功能，解锁高球美学的多元可能。本季ECCO再度携手2025别克LPGA锦标赛，助力高球精英逐梦赛场，尽情展现从容自信的女性力量与风采。未来，ECCO高尔夫将继续深耕高尔夫领域，以专业实力和创新设计加持高尔夫爱好者的果岭表现与运动体验，助力高球运动发展。
随着“纯素护肤”成为全球美妆关键词，10月10日国际高端护肤品牌dAlba黛尔珀正式宣布登陆中国美妆集合地标WOW COLOUR。凭借纯净天然的品牌哲学与先锋产品，dAlba黛尔珀已在天猫国际、抖音、快手、小红书等线上平台收获超多好评。此次线下亮相，标志着品牌在中国市场开启全新篇章，以更近距离的姿态，回应消费者对纯净护肤与高端体验的期待。
不同于传统的零售模式，dAlba黛尔珀此次入驻WOW COLOUR，更像是一场纯净美学的近距离体验。消费者不仅能够在轻盈自然的氛围中走近品牌，也能在现场亲身试用人气单品，感受产品的细腻质地与即时功效，让护肤回归直观而真实的生活场景。
在韩国Olive Young销量超高的人气喷雾系列此次也同步登陆WOW COLOUR。“空姐喷雾”拥有密集补水与轻盈不粘的触感，黄金比例的水油结合能迅速缓解肌肤干燥，带来嘭润透亮好状态。另有专为油性与敏感肌定制的“樱花喷雾”，兼具舒缓、维稳与美白提亮功效。轻盈如樱花瓣落的细雾，帮助肌肤在都市环境中保持柔嫩与清透。
此前，dAlba黛尔珀已先后入驻日本、美国等地，并在全球范围内收获不俗口碑。此次正式落地中国线下市场，不仅是对品牌全球战略的重要一步，也意味着更多高端纯素护肤产品将陆续引入，丰富中国消费者的多元选择。未来，dAlba黛尔珀将继续以自然为基调，以科研为实力，为大家带来兼具亮眼功效与生活美学的护肤新体验。
意大利慢时尚品牌ZONA20 MILANO（第二十区）日前于上海芮欧百货正式开启其限时快闪空间，以一场静谧而深邃的美学叙事，悄然落笔于城市中心。
此次限时快闪空间更像是一场精心构筑的沉浸式对线 MILANO将其源自米兰的静奢哲思、无性别美学与可持续理念悉心编织，于都市的流动节奏中辟出一方沉静场域，邀人步入其独特的精神图景。
风格为灵感蓝本，通过几何体块的精准切割与错落堆叠，勾勒出清晰而克制的视觉轮廓。钢筋水泥的原始质感与生机盎然的绿植相互映衬，在秩序与生长之间达成微妙的平衡，形成刚柔相济的美学张力。灰色玻璃立面延展了空间的通透性，将自然光线温柔引入内部，光影在材质的层叠间悄然游走，赋予空间以呼吸般的动态韵律，模糊了建筑与自然的边界，也消融了人与环境的隔阂。
纹理丰富如时间刻写的地图，温润而富有叙事性。它不仅是陈列的载体，更是空间的精神锚点，其天然的肌理与沉静的质感，诉说着对材料本真的尊重，亦映照着品牌对自然本源的敬畏。墙面、地面与展陈在材质的对话中营造出流动而静谧的氛围。在解构与重组之间，诠释着后现代主义与自然诗意的共生，邀请每一位到访者放慢脚步，在光影与空间的低语中重拾与自我、与世界的深层联结。
月8日至11日，高级女性时装品牌LE.SHERO于上海永安百货呈现限时艺术展「如镜之间A Mirror to My Soul」，以女性情感的深刻联结为叙事脉络，透过时装、陶瓷装置与互动单元展开对关系与自我成长的当代探讨。
“彼此成就”为核心理念，试图通过诗意的表达，重新审视关系中那些微小却深刻的瞬间，探寻女性如何在情感联结中相互滋养、共同生长。本次展览通过探索艺术家夫妻Selina Chen与Matt Watterso的创作与生活对话，将时装与陶瓷两种截然不同的艺术语言并置，以“瓷器的坚韧”与“织物的感性”展开跨媒介交流：陶瓷装置隐喻关系的塑造与稳固，时装作品则记录了情感的流动与织物关系的细腻表达。
策展团队悉映Flowing Craftopia将「HER ROOM」的理念被延展为一个关于“关系”的空间系统。四个空间——「Studio」「Living Room」「Bedroom」「Gallery」——如同女性内心的四重章节，记录从自我认知到共鸣成长的精神旅程。
以陶瓷艺术家Selina Chen为引，以及与其丈夫Matt Watterson之间独特的创作、映照、共生关系为叙事蓝本，深刻呼应了25AW《My brilliant Friend》对于双生关系的主题，创作了2025秋冬胶囊系列。本系列的核心命题——“关系、对照、共生”，通过时装语言得以具象化呈现。LE.SHERO以高品质的艺术表达与可持续理念，助力女性在关系中向内观照、向外生长，同时支持青年艺术家的实践，践行“艺术赋能”与“可持续责任”的品牌承诺。
PUMA与日本时尚品牌FUMITO GANRYU再度携手，精心打造全新联名系列。此番，设计师丸龙文人分别以两种截然不同的创意方向呈现PUMA标志性的运动套装与鞋款，通过其标志性的极简主义美学与前卫大胆的剪裁廓形探索运动风尚新语言。
PUMA×FUMITO GANRYU合作系列灵感源自“二元性（Duality）”概念，叙写从叛逆冲动到成熟理性之旅程，表达了“冲动”与“控制”、“动”与“静”之间的张力。服饰方面，整个系列涵盖外套、运动夹克、长裤与短袖Tee。设计以黑、白、灰三色构筑视觉基调，延续FUMITO GANRYU独树一帜的版型工艺，并融合80年代PUMA经典尼龙运动套装的复古基因。值得一提的是，黑色外套可转换化为披风形态，实现一衣多穿。
两款MOSTRO XC均以黑色为主调，演绎不同风格取向。MOSTRO XC×GANRYU采用立体针织鞋面，融入鞋带锁扣等户外功能细节，兼顾实用穿着与科技型格；MOSTRO XC×GANRYU 3D则采用3D打印技术打造立体鞋面结构，极致凸显“怪物（Monster）”美学基因。该鞋款自巴黎时装周首次亮相以来，便引发广泛关注，特别版鞋盒更提升其收藏价值。
Show Kasamatsu）出镜演绎，戏剧化呈现“二元性”主题，通过电影叙事手法演绎叛逆少年到成熟青年的心智蜕变与风格进化。影片以红绿灯为隐喻，映射出“冲动”与“控制”、“动”与“静”的张力，从另一个角度诠释了设计背后的哲学与本质。
JACK & JONES 35周年时装秀，于10月15日在上海船厂1862艺术中心落幕，这场以「向上穿越 · 无界新境」为主题的时装秀，穿越了空间、时间、精神的界限，见证JACK & JONES 35周年璀璨时刻，同时也回顾了JACK & JONES深耕中国市场25周年的时尚变迁。
JACK & JONES以Archive致敬经典为名，重唤对牛仔时装的热情，开启一场跨越时空的经典对话。本系列深入品牌历史长河，精心撷取并重新演绎品牌发展历程中的经典archive单品，以当代设计语言赋予经典新生。此外，JACK & JONES携手NBA梦幻联动，将运动与街头文化融入时装设计，致敬新锐勇者不被定义的突破姿态。本系列聚焦篮球球队元素，从利落剪裁的廓形，到撞色拼接的设计，让运动感与时装感在设计上自然交融，展现NBA赛场上的活力锋芒，重新定义赛场穿搭的时尚边界。
全新一季JACK & JONES SMART新睿系列，将质感与艺术融为一体。通过精细剪裁、优质面料与匠心的细节处理，呈现精致优雅的现代风格。高质感色系的运用，搭配利落线条，勾勒出合身的立体轮廓，展现简约而有型的穿着效果。为都市男士提供兼具质感与实穿性的时装选择。
本次时装秀星光熠熠，NBA球星德隆·威廉姆斯，以及JACK & JONES中国品牌好友：秦晓轩、林少阳及众多时尚博主、媒体亲临现场。秀场汇集来自时尚、娱乐、体育等多个领域的嘉宾，不仅为时装秀增添了更多关注与期待，更彰显了JACK & JONES在不同文化圈层中的影响力，一同感受JACK & JONES「 向上穿越·无界新境 」的品牌态度。
富士胶片（中国）投资有限公司正式发布新款数模一次成像相机——instaxminiLiPlay+™。作为富士instax™家族首台双镜头的一次成像相机，主镜头配合镜头，方便随手出片，定格人生片段。从高光时刻到日常细语，新升级的有声功能让记忆跃然纸上——每一张相纸都承载着时光的声音，每一次记录都成为可聆听的人生回响。同时，新功能叠层拍摄以多维视角重构画面表达。镜头之下，皆是生活美学。
miniLiPlay+™在保留该人气功能的同时，新增“有声相册”功能。新增的叠层拍摄模式，通过创意拼贴技术，将主体与场景艺术化融合于同一相纸，为画面注入叙事张力；同时延续LiPlay系列的自定义模板功能，进一步拓展个性化创作空间。同时，instaxminiLiPlay+™作为一款数模一次成像相机，亦可通过专属应用程序实现手机照片打印，将手机里的电子照片转化为更具温度的实体相纸。
instax™的LiPlay系列着眼于“声音”这一关键词，在传统的图像上，创新性的添加了“声音”这一要素，实现更生动的回忆记录。富士instaxminiLiPlay+™提供的不仅是一张“一次成像”的照片，更是一个可以“将彼时的风景配合声音，鲜活留念”的情感展现工具，旨在为消费者带来更多深层的情感记录需求选择，同时契合“惊喜在等你（don’t just take,give™）”的品牌理念，让消费者们可以鲜明保存人生多种场合下的“惊喜”时刻。
9月26日，爱普生在上海举办了以“声色合和，芯动自然精彩”为主题的家用投影机新品发布会。此次发布的EF-52与EF-50系列家用投影机新品，搭载创新“三芯三色全彩引擎”，以先进科技深度还原自然本色，为用户打造更贴近自然的沉浸式家庭影音体验。
其中，EF-52系列专为“品质生活家”打造，满足用户对高阶影音与美学设计的需求；EF-50系列则以轻巧便携和高性价比，精准契合“都市新玩家”的多元场景体验。同场亮相的4K激光高端旗舰家庭投影机CH-QL7000系列，更是凭借万级流明超高亮度，深度契合高端大宅用户对品质影音与雅致生活的双重追求。此次发布会展现了爱普生层次清晰、覆盖完善的产品布局——从面向多元场景的高价值之选，到注重格调的品质进阶方案，再到追求极致的高端奢享典范，爱普生始终以深厚的技术积淀与持续的创新科技，精准回应不同用户群体的多元化需求。
自1986年推出全球首台3LCD投影机以来，爱普生始终以创新精神引领投影技术发展。在信息过载与屏幕环绕的当下，用户对真实自然视觉体验的渴望愈发强烈。基于这一洞察，爱普生推出EF-52与EF-50系列4K家用智能投影机，凝聚品牌三十余年光学技术积淀，以科技创新回应消费者对自然本真视听体验的追求。继过往五年的默契携手后，爱普生与腾讯视频・极光TV再度深化战略合作，以技术与内容的再融合续写影音生态新篇。返回搜狐，查看更多
